 Epson 與日本國立西洋美術館合作 莫內名畫『'睡蓮』首次以噴墨放大輸出展示 發表於:2007-08-15 12時 ANAN, 瀏覽人次: 46638
正門即是法國羅丹雕塑名作『地獄之門』
|
一同前往參訪的台灣風景攝影大師 許釗滂 目不轉睛看著雕塑作品
|
日本國立西洋美術館是日本唯一收藏和展示西方美術作品的美術館,地點位於東京都上野公園內,公園旁即是知名的上野動物園。西元1959年6月開館,早期依靠日本政府的贊助與創始者_日本收藏家松方幸次郎大力推動為主;許多珍貴的館藏曾因二次世界大戰遭法國政府沒收,爾後法國政府以外交與餽贈的名義將其中308幅繪畫﹑62件雕塑給予日本。本次參訪重點『睡蓮』即為當中相當珍貴的作品。
1995年後日本政府開始協助國立西洋美術館轉型為財團法人,得以自負盈虧擺脫政府的贊助。館藏品包括:許多法國近代美術傑作:其中大門口即放置羅丹雕塑『地獄之門』與『沈思者』、館內則有莫內油畫、庫爾貝、馬奈作品;隨著日本經濟成長,來自各方收購與餽贈,近年館藏品又增加了西方中世紀基督教繪畫、文藝復興與巴洛克古典美術和20世紀現代美術作品等多樣化展出內容。
Epson 技術專家 岩本康平正在解釋新噴墨技術所帶來革新
|
出人意料的油畫立體感,已達噴墨技術的極致
|
岩本康平 Iwamoto Kohei 說明此長幅作品輸出時間約需要1小時
|
更進一步解釋新技術對凸顯質感與顏料立體重疊部分
|
堪稱人類文化遺產的藝術顛峰之作,在時光的演繹下,也同時受到了大氣環境和人為污染無形的破壞。為了保護這些珍貴的畫作,展示品必須放置在恆溫恆濕的環境下,並且對周圍的光線嚴密的掌控。而在真跡面前除了必須保持觀賞距離外,攝影與閃燈更是嚴格禁止。為了拉近與觀賞者的距離,日本國立西洋美術館特別尋求和愛普生合作,運用新K3墨水噴射印刷機,結合大型數位機背,成功地複製莫內1916年名畫『睡蓮』,自7月31號在美術館大廳開放展出。
莫內睡蓮系列 Waterlilies 是他晚年顛峰作品,從1890年起莫內即專注在睡蓮主題創作,即使到了1900莫內視力惡化後,他仍持續畫睡蓮,而且越畫越大。造化弄人,1911年-1914年間莫內的妻子與長子先後辭世,心情大受打擊下,卻更激發莫內創造才能,還曾推出睡蓮壁畫。此次展出的『睡蓮』噴墨輸出作品,約莫內在去世前十年完成(1840-1926)的顛峰創作,原吋達2X2公尺,透過大型數位機背以十六分割的方式拍攝原吋『睡蓮』,每一幅分割照高達3900萬畫素;運用電腦拼接之後,再透過愛普生大尺寸噴墨印刷機 MAXART PX-9500 輸出。
受限於美術館燈光與禁用閃燈限制,運用高ISO捕捉的『睡蓮』雜訊相當大;不過仍可看出置放於大廳這幅睡蓮噴墨作品,與身旁的觀賞者之比例
|
同樣位於大廳的另一面,則是播放收藏作品電影說明之處
|
莫內1916年這幅睡蓮,堪稱其步入晚年的顛峰之作
|
噴墨輸出版之『睡蓮』,為結合美術館大廳天花板高度,刻意放大1.5倍輸出,讓來訪者能看得更清楚。由於館內嚴禁閃光攝影,我們僅以 ISO1600 拍攝出這幅複製品,網友可以透過作品旁觀賞者的比例,推估實際的大小。透過 Epson Brand Strategy & Communications 事業部的安排,我們參訪了這幅噴墨作品位於東京西宿誕生地,看到了原作的試噴樣稿。
來自Epson 的技術專家特別為我們解釋運用K3墨水技術和新配方白色系墨水,成功地克服了過去噴墨所以沒有辦法表現之油畫特有的顏料立體感。結合大圖輸出機、K3系列墨水和 FineArt 紙張,只要在正確的圖檔資料狀況下,約一個小時的時間即可輸出完整幅作品。透過這樣的技術,美術館可以成功地運用多重行銷策略,特別是在必須付入館費才能進入展示室鑑賞作品,區分在大廳等待下無料(免費)鑑賞作品,藉此機會擴大與觀眾的接觸。過去,在收藏作品上並無法上膜防護下,透過噴墨輸出作品也能讓觀賞者實際觸摸,也可放置在比起展示室裡更明亮的環境接近欣賞,對未來的類似展品的規劃和設計起了革命性的示範作用。
|