『光‧隱／VEILED LIGHTS』 Yves Hermes攝影作品展

「光」和「影」不停玩著你爭我奪的遊戲，身為一位攝影師，「光」有著不言而喻的重要性。沒有光，就沒有影像足以形成；因為有「光」的存在，所以造就了對應物「影」的產生，而「影」亦步亦趨地隨著「光」的走向，襯托出光的深度、形狀、角度，二者之間是巧妙地互依共存，形成視覺上的一大享受。

展出期間：2008.6.13~2008.7.31 週一～週六 11:00~20:30
展出地點：興華拓展台北旗艦店 (二樓藝文空間)
展出地址：臺北市中正區博愛路28號 TEL：02-2370 5627

中東地區是一片充滿對立的世界，它的「內在」與「外相」時時相互對抗。當婦女在屋內時主導並掌握一切的權力；而這跟在屋外的情形卻大相逕庭：她們從不穿戴華服或首飾、而且將視線隱藏在面紗之後，換化為隱隱約約的影子。我常想像若從面紗後向外觀看，這可能會是一種在觀看的同時，卻不被外界反觀、隱藏、且被保護的感覺。如同是從Mashrabiya（按：當地傳統房屋窗戶上的木製幕簾）內朝外觀望，讓人自在地觀賞街景卻同時能保有個人空間和隱私。

那幾年我旅居在又乾又熱的中東國度，常常喜歡躲藏在清真寺裡，尤其是在建築物的影子下總是格外涼爽。但有時忽然撥雲見日，陽光滲入縫細，頓時出現的強光反射在白色的大理石上，干擾了手中的測光器。

這些清真寺看似沉著平靜。然而寺外的世界：黎巴嫩、伊拉克、敘利亞、葉門、巴勒斯坦卻烽火不斷，老百姓受盡戰爭的苦難與煎熬，無所不在的哀號聲常傳遍千里。環繞在眾多雄偉壯麗的歷史遺跡中，經過戰後的摧殘，斷垣殘壁的景象造成強烈對比。利用光線明暗的互相配合，完全寫實地描繪出中東地區人民與當地環境間的互動關係，帶領大家作更深層次的思考和反思。

回教世界中圖像是神聖的（尤其在清真寺中），所以攝影師和相機的出現可能會引起某些禁忌。為了避免這些疑慮，我的keffiyeh（譯按：阿拉伯國家男士所戴的白色頭巾）就成了最實用的面紗，Leica相機躲在它的皺褶之中，只有一小部分的鏡頭外露。我的指尖在皺摺間迷失了方向，一切變得仰賴直覺，按下快門，捕捉剎那精彩，呈現最真實的中東。

攝影師簡介：Yves Hermes 伊夫‧艾瑪士

1967-1987 出生於瑞士日內瓦，畢業後成為經濟學者
1987-1988 十四個月的亞洲之旅：展開眼界
1989 中國東南部之旅：主要走訪少數民族部落
1990-1991 旅居於敘利亞　大馬士革：學習阿拉伯語及旅行鄰近地區
1997-2000 旅居於英國　蘇格蘭愛丁堡
2000-2005 旅居於南韓　首爾
2005-2008 現居台灣　台北

伊夫‧艾瑪士在孩提時代接下父親所贈的一台老式Konica相機之後，就一直把攝影當成是自己的主要興趣。後來，他的攝影配備也隨著作品的售出，而逐漸升級為Canon F1與幾個定焦鏡頭。1990年，他添購Leica M6、35mm Summicron、90mm Summicron及21mm Elmarit三個鏡頭。雖然，當時的他已開始使用數位相機多年，而且他也喜愛數位操作上的舒適感及簡易性。然而，每當進行認真嚴謹的拍攝時，他總使用LEICA M6－因為LEICA相機的影像質感是其他相機無法相提並論的。

他的作品及創作靈感深受到布列松（Cartier-Bresson）強烈的影響－尤其是對於拍攝時間的精確捏拿、拍攝時機與其倫理觀的調和。另外，像是攝影家Marc Riboud、Werner Bischoff、Sebastiao Salgado以及瑞士作家Nicolas Bouvier，這些曾見證世上的美麗與無情的藝術家們，也帶給艾瑪士在攝影上深遠的影響。

艾瑪士說：「我感到地非常幸運，能在過去的二十餘年間旅居這麼多不同地方，在這些地方的所見、所聞至今還在我的腦海中記憶猶新。在這些國家旅行時，我喜歡在街頭速寫創作，看著人們過著各自的生活，並等待從人們的眼中漸漸地接受我和相機的出現，就好像我是真的消失在人們的視線中了。」