「數位影像處理」讓影像可遇又可求

電線杆去除、色調與透視修正

圖與文：駱崇賢

　不論空間藝術、時間藝術或綜合藝術等許多類別，藝術作品大多為創作者憑藉多年的技術磨練、觀摩、內涵、確立創作方向及設定作品主題之後，從無到有進行創作；換言之，創作之作品是「可求」的。舉個例子，多年前雲門舞集因為書法藝術得到靈感，因而創作，形成獨具一格的舞蹈創作，屬於「可求」的。

　依筆者之淺見，攝影經常是「可遇」或「巧遇」；「可求」方面則受到不同程度的限制，所以常常聽到攝影朋友說：「這張照片如何如何拍到，以後可能再也拍不到了，真是可遇不可求呀！」

以攝影而言，「可求」的程度依序增加如下：
（一）有甚麼才能拍到甚麼
（二）特地前往某處拍攝
（三）安排人物道具拍攝
（四）重複曝光、疊片、暗房加工等創作……

　再怎樣「可求」，攝影仍不及其它類別之藝術所具有的自由與隨性，因此，攝影的「創作性」及「藝術性」常常被忽略了，非常可惜！

　自從影像數位化之後，大大解開了攝影創作的束縛，使攝影不但保有原來的瞬間性、紀實性（可遇），還多了許許多多無拘無束的創作空間（可求）！

　科技進步以及數位化帶來前所未有的衝擊，影響各行各業，也影響不同形式的藝術創作。對攝影藝術而言，確實為重大的轉捩點！筆者以為，這「快速」、「精確」、「揮灑自如」的高科技產物，可以使每一位創作者擁有一個可以完全掌控的利器，勢必將會帶領「攝影藝術」進入藝術高峰。

茲將部份「數位影像處理」功能及效果呈現如下：