Ballroom Dance Photography

〔有關曝光〕要看現場環境！

如果比賽或表演會場是關燈，環境很暗，用投射燈打在舞者

而你用 AE （自動曝光）包括 A 、 S 、 P …不補償，舞者會嚴重過曝！

注意！全黑的環境投射燈打在舞者，用 AE 要減曝光！！！

用快門先決也很容易光圈破表！ ISO 調太高雜訊又會很大！

理想的目標是：在現場光允許的情況下， ISO 用越低越好！

我的建議是：

（一）儘量靠近舞者：如果場地允許的話

（二）大光圈鏡頭：明亮、進光量大，相機容易對焦

（三）用光圈先決（ A mode ）視現場光把光圈定在 f2.8 、 f4 、 f5.6 左右

（四）機動性的快調 ISO 和 +/- （曝光補償）減光用的比較多！

（五）可用單腳架（ Monopod ），不用也行，手要很穩！

（六）不要用閃燈！閃燈除了會干擾舞者，還會使現場感、氣氛降低！

〔國標舞攝影〕要表現兩個重要元素：張力和動感

有幾個秘訣可以掌握︰

（一）構圖要緊湊：不要框進太多舞者和觀眾，越多越鬆散張力越弱！

（二）掌握停格瞬間：通常舞者在拉臂抬腿甩頭時的停格瞬間張力最強！

（三）善用追拍：用慢速快門追蹤主題舞者同步移動，虛化其他舞者

（四）注意音樂節奏：舞者是跟著音樂舞蹈，音樂節奏是很好的暗示！

其他小技巧可以玩…

（五）爆炸效果：舞者定姿不動時，用慢速快門將結束時，迅速變焦

底下搜尋到一些範例供你參考︰

http://www.flickr.com/photos/gwilmore/3627853854

http://www.flickr.com/photos/gwilmore/3645614043

http://www.flickr.com/photos/gwilmore/1881811246

http://www.flickr.com/photos/gwilmore/379192487

http://www.flickr.com/photos/gwilmore/380058924

http://www.flickr.com/photos/photocritic/4452909188

http://www.flickr.com/photos/gwilmore/1911713925

http://www.flickr.com/photos/photocritic/4452134691

http://www.flickr.com/photos/gwilmore/3649939017

http://www.flickr.com/photos/gwilmore/3648218185