個人比較傾向迪諾兄的見解。

按照時間點(按快門)或根據處裡程序去定義後製，意義不大。

即便可以說得通，每廠家的相機、底片、鏡頭、濾鏡都會影像成相因素，即便是在同個時點、同樣構圖、相同的曝光。

以數位來看，用RAW檔下去定義更是不合理，那些無法輸出RAW檔的DC所拍攝的照片又算啥？

即便是底片時代，除非規定用哪家廠牌、型號的底片，才有所謂的公平原則吧？

我想大家討論後製的定義，主要是針對攝影比賽，其實多數攝影比賽再限制的後製部份，主要是針對構圖(不得格放)、內容(不得合成或是局部處裡)，至於去調整色偏、銳化或是許多可以透過鏡頭濾鏡達成的效果都該是可被接受的範圍。

至於個人領域部份，爽就好。

-請在此輸入回應-

Louiselisa 兄：

首先釐清一點。我之所以討論「後製」的定義，是要釐清「後製」在攝影程序內扮演的地位。

攝影比賽基本上完全不在考慮之內，因為這些私人性質的比賽規定，不論合理或不合理，只要規定清楚，就沒有什麼值得爭議的。何況，我想也沒有人會傻到用攝影比賽的規則而回過頭來規範攝影的範疇。不，我沒有興趣討論、也不關心攝影比賽規則。

-請在此輸入回應-

迪諾兄：

>> 攝影比賽，讓制訂規則的人評審的人去決定到底算不算後製，有無違反規則。 <<

私人舉辦的攝影比賽，只要規則清楚、公平，外人沒有什麼置喙餘地。

>> 藝廊貼的圖，貼圖的人及看圖的人會自己評斷有沒有後製。（更何況後製又如何？） <<

沒錯，這正是我稍早說的：「 不妨讓最後的結果 （影像） 自己說話，不要做任何限制。 」

>> 拍底片的沖完片就算後製這點可能大多數人較難認同。 <<

請問，顯影與印製照片、乃至於整個暗房處理過程，難道不是發生在拍攝 之後 嗎？暗房工作當然屬於「後製」

就傳統黑白攝影來說，講究的是「對暗部曝光，對亮部顯影」。換言之，攝影者必須要充分的暗房知識，才知道如何曝光，也才知道如何顯影（採用什麼顯影劑、顯影多少時間、什麼溫度、怎麼搖晃……等），這些都是取得適當底片的重要步驟，也是攝影的最重要技巧。至於如何印製照片，那當然更是後製的重要一環。單就 影像品質 本身而論，黑白攝影的成敗關鍵，完全取決於「暗房後製程序」，包括如何曝光都取決於暗房知識。

>> 硬要說個看法的話，人為刻意改變相機拍攝得的影像就是後製。
至於相機內的影像轉換程序我把它看成是底片特性。
相機內的白平衡色調調整銳利度對比等等我把它看做是濾鏡。 <<

我同意你的第一句話本身，但不同意你對於「相機拍攝影像」的解釋。相機感應器擷取的只是 raw 檔，你按下快門的時候，只有 raw 檔被決定，其他都是未定的，也是攝影者 可以 選擇、修改或製作的，因此從此之後所做的 任何 決策都屬於「後製程序」。這是客觀事實，不是主觀價值判斷。這跟我們喜歡與否完全無關。

附註：

這是我對於這個話題的最後回應，不定時還會重複在討論最末端。

迪諾大大的定義應該是：『按下快門那一刻之後的(包括相機本身功能處理的)，才算是後製。』也就是在按下快門之後，『拍攝者本身』有自行加入人為因素成份而改變攝影作品內容的，才叫後製。而其實，這也真的是相當多比例的人所認知的後製。至於相機本身功能有多強，能做出多少東西，與我無關。攝影者只要盡自己能力在現有攝影配件之下，將按下快門前的工作做好就行了。這樣，在這種定義之下，就沒有後製的行為了。

而didadida大大的定義則是：『只要是在光線進入相機由CCD或CMOS接收到後的那一刻起，所有的工作行為都叫後製。』這樣，所有的傻瓜數位相機所拍出的照片，就都成了有經過後製行為的作品了。這樣的認知，在目前數位發展的潮流下，有越來越多的人接受了。因為，由相機本身自行提供的加工功能，和個人自身加入的加工行為，其實都是在做一樣的事，只是做法會有不同而已。

我也認為，在這個後製的定義上，界限越來越模糊了。如果，EXIF的是否存在，代表有無後製，那麼，當你碰到一位真正的電腦高手，他會將照片後製的天衣無縫，然後，再順便將EXIF修改成完全看不出有被動過的跡象，請問，這時候怎麼界定後製？！

我覺得，或許大家可以把攝影這檔事，真的當做一門藝術來看，而不僅僅只是技術而已。既然是藝術，最重要的還是最終的成品。只要成品能夠讓人滿意、心動，不管製作過程如何，都應給予嘉獎鼓勵才是！就不要再爭怎樣是後製、怎樣才不是後製了！

我們老頭子.老灰鴉.認知是:

1.為原作品.

2格放屬於裁剪.

3.屬於特效後製