>  發現自己的存在/ 蔣勳
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>  我在大學裡一直從事美術教育，可是，我有一個很大的矛盾，專業的美術教
>  育等不等於美的教育，可能是第一個要問的問題。美術是一個很專業的訓練
>  ，但並不表示他家裡的家具是對的，他穿衣服能有自己的 taste。西方常講品
>  味，中國古代也常講品味，我愈來愈發現這種東西跟專業有很嚴重的斷裂。
>  為什麼我要離開大學，我忽然很想做的一件事是社會大眾的美的教育，如果
>  這一部分沒有做，我們有再多的畫家、音樂家、建築家，其實是沒有用的。
>  我們專業的藝術家絕對不會比西方少，可是我們的城市是著名的醜。
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>  一種清晰的選擇
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>  這包含的是一種風格，無法抓到，無法統一，到底我要的是什麼東西。其實
>  美是對自己生命價值一種很清晰的選擇。美有很大一部分是一種生命力的啟
>  發，或是自己的自信。舉一個例子，富而美的社會是孔子的理想，可是富有
>  可以造成美，也可以造成醜。
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>  我們回想起來，台灣在經濟貧窮的年代，那時的鹿港、美濃是很漂亮的，因
>  為它的建築材料非常的單一──紅磚、黑瓦。但富有以後，可以從世界各地
>  進口建材後，它開始醜了。因為它沒有選擇性說我要什麼，只是把最貴的拿
>  進來，可是在西班牙適合，未必適合台灣．台灣城市的醜陋，很明顯的是從
>  七○年代的經濟起飛開始。
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>  服裝也是，我們現在可以看到世界各種名牌進到台灣，可是阿曼尼加三宅一
>  生，不見得等於美。阿曼尼可能是從義大利的材料？去找到很多跟文藝復興
>  有關的色彩，三宅一生在日本找到很多日本的材質，都是美，可是這兩個加
>  在一起可能是不美，不協調。
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>  台灣所有美的教育問題在於失去美的自主性，就是很清楚的知道自己生活在
>  什麼樣的環境，這可能跟我們的生態有關，跟我們的歷史背景有關，跟我們
>  自己的生命價值觀有關。美絕對不是擺在那邊，說我有這麼多東西，加起來
>  就是美。
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>  西方近代文化裡，美有一部份是很專業的，像印象派畫家莫內、雕塑家羅丹
>  等。可是有很大一部份是跟工業革命合在一起，他們叫ArtNeuvo，它指的是
>  在工業革命後，很多藝術家不見得一定要畫畫或做雕塑，他們可以投注於做
>  一個杯子，做家具。巴黎在十九世紀末開始蓋捷運，捷運的入口，現在的奧
>  塞美術館，是用鑄鐵做出來的百合花的圖案。他們很在意，這個東西做好，
>  比你畫一幅畫的貢獻還要大。
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>  美是記憶，是感謝
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>  我們在工商業起飛後，忽略了這兩個東西要結合。我們可以一方面有很多的
>  音樂家、畫家、舞蹈家，大家去國家音樂看表演，可是忽略了你回到家裡，
>  可能連餐具都不對。我們看辦桌，紅色的塑膠布鋪在桌上，塑膠杯、塑膠碗
>  、塑膠瓢羹，風一吹起來很壯觀。這些東西絕對不會美，全部都是要丟掉的
>  。美不會是速食的，用完就丟的東西，美是生命裡可以留下來的東西，是記
>  憶，是感謝，是很多的懷念，沒有這些東西不會美。
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>  有一段時間台灣都在流行吃到飽的文化，法國朋友來看了很訝異，這家餐廳
>  怎麼會宣揚吃到飽。因為把胃塞滿為止，是一個很低的文化。在這個餐廳，
>  可能每一個東西都是好的，但是加起來，你把自己撐到那個狀態，那是不好
>  的，不美的。美是一種慾望與感官的節制，結果我們把它變成一種慾望與感
>  官的無限刺激、貪婪，這時候的美發生了大問題。
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>  所以重要的是，怎麼透過產業的基礎，將美推廣到生活裡。如何去改善餐具
>  、家具、居住品質，這才是美的開始。
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>  與生活結合
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>  美的教育應該落實在整個生活的基礎上，這部分其實是蠻沮喪的，因為我們
>  在產業發達的過程中，完全沒有自己對美詮釋權。
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>  例如我走過巴塞隆納的一條街，可以看到每一戶人家大門的五金把手是漂亮
>  的，學設計的人走過那條街會覺得這鐵窗這麼美，把手這麼美。台灣現在幾
>  乎沒有五金業，信義計劃區的房子用的全是進口五金，在這樣的狀況下談美
>  是非常奢侈的事，即使是美都是進口的。
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>  西方在工業革命後，傳統產業的美學會跟產業結合，過渡成為現代量產的文
>  化，強調用低廉的價格量產，可是達到一個高品味，而那個美是延續的。現
>  在國父紀念館在展覽拿破崙文物，拿破崙做為一個執政者，他把瀕臨沒落的
>  五金工廠、水晶工廠、織品工廠全部開發出來，把它們變成興盛的產業，創
>  造出他的時代風格。
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>  我們的藝術家如果只是要做artist，而不認同工匠傳統，是非常危險的一件事
>  。所以鶯歌陶磁廠沒有藝術家介入，八里的石雕、水里的石缸，整個產業在
>  沒落。沒有藝術家介入，這些傳統產業全部在毀壞，沒有辦法轉換成現代產
>  業裡，新的藝術形態。
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>  ArtNeuvo有人翻成新藝術運動，有人翻成裝置藝術運動，它其實是說工業革
>  命之後，藝術家從另外一個管道，替大家做整個生活的改善，很多是跟家具
>  設計有很大的關係。台灣很缺乏這樣的一個過程，就是藝術家把自己重新置
>  放到傳統產業裡，去做生活美學的提高。
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>  有一陣子大家會誇耀地說，台灣的企業家買到世界蠻好的東西，圓明園的文
>  物，大陸的佛像，莫內的畫我們都買來了，可是美的教育基層如果沒有做好
>  ，上面這個東西都是假的，它只是炫耀進口而已。台灣有一張莫內的畫，對
>  民眾沒有那麼大的影響，如果有一個人設計的餐具是對的，而民眾可以用比
>  較平價的方式使用，它才是對的。
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>  品味從街道開始
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>  與其去做高層次的藝術發展，不如把民間社區所謂美的東西建立好。我們弄
>  出幾條像樣的街道，幾個像樣的廣場，那個品味才會開始。巴黎最早是一八
>  五○年代，從整個城市的建設開始改變，從羅浮宮旁邊的大街開始改變，讓
>  大家有一個休閒的，可以散步的空間，因為他不忙碌，他不會把生命全部只
>  花在物質的追求跟賺錢的時候，才可以在散步的時候，感覺到這個城市的美
>  ，這個城市慢慢跟他有對話的關係。
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>  美的教育並不等同於美術教育，美的教育是在國文課、英文課、數學課都可
>  以教的。應該把美的教育放在每一個環節上。數學本身是一種美，是一種秩
>  序的發現。語言的教育裡可以發現美。不管詩或散文，語言一定有美的經驗
>  在，透過語文，傳達文字的美。體育課絕對是個美學教育，古希臘人從運動
>  裡發現身體的平衡和和諧，了解肌肉，對身體的自信，發展出和諧的美。你
>  從運動裡面，使自己覺得有一種自信和健康，就一定是美的。
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>  還有自然的教育。有時我會覺得，少一點美術課、美勞課也好，寧可帶孩子
>  到大自然，一個孩子去凝視一朵花的綻放，恐怕比美術還重要。
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>  無數苦難後的抉擇
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>  以前我有位朋友徐國士在墾丁，我把學生帶去，他帶我們去看一片樹葉。為
>  什麼樹葉會有這麼美的葉尖？他說在幾億年當中有多少樹葉都腐爛掉，它才
>  學會要形成這個形狀。所以你們覺得這片樹葉很美，是因為那片葉子的形狀
>  經過了無數次的淘汰，最後選擇了它最完美的形式。我聽到一個植物學家講
>  出那個句子，非常感動。一片葉子有那樣的美，是經過了無數苦難，一直腐
>  爛一直腐爛，最後找到它的形狀。我相信那次上課的學生，會一直記得那段
>  話，當他揀起一片落葉時，他也會想到他自己也是一個最完美的形式，因為
>  他存在。
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>  我相信美是記憶，是關懷，是很多的懷念，沒有這個部分，絕對沒有美。不
>  管對自然，對人，對土地都是如此。台灣有一段時間，是不是使得大家對周
>  遭的事物都沒有記憶，沒有懷念，沒有感謝，所以美也發生了最大的淪落。
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>  在我自己居住的台北市，它好像是一個沒有記憶的城市。我小時候最早看表
>  演在三軍球場，在北一女附近，後來在中山堂看，中山堂現在還好，慢慢在
>  修復。很多建築在消失，你走過的巷弄，你記憶的東西都在消失，它一直在
>  被替代。在這麼快速被替代的過程中，不曉得什麼東西是可以久一點留在這
>  ，所以美的經驗沒有辦法發生。
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>  美是歷史的加法